John Barry: Música para acariciar el alma

Ya no está más con nosotros. Se ha ido hacia el plano astral, el 30 de Enero de 2011. Pero sonará muchísimas veces más en nuestros oídos, acariciará cada fibra de nuestra alma, y nos transportará a inolvidables y maravillosos momentos que tuvimos en la vida, y a un puñado de obras cinematográficas que tienen el sello de la permanencia por sus cualidades intrínsecas y por la emotividad que él incrementó poderosamente con su maravillosa música.

 Había nacido en York, Inglaterra, el 3 de Noviembre de 1933 como John Barry Prendergast, pero se hizo conocer internacionalmente tan sólo como JOHN BARRY. Ese sólo nombre daba cuenta de originalidad, de melodía pura, de sensibilidad infinita, de sonidos extraídos de lo más hondo del alma.   
Óigase tan sólo la banda sonora de filmes como "Somewhere in time", "Midnight cowboy", "Hanover street" o "Out of Africa" y tendrán una bella muestra de música extraída de lo más poderoso de la sensibilidad humana. Nos parece entonces, que no fue un privilegio para Barry entrar en el mundo del cine para hacer más de un centenar de bandas sonoras. Creo yo, que fue un privilegio para el arte cinematográfico haber podido contar con un compositor de la talla y la fuerza espiritual que tuvo John Barry.

 Su trabajo en el cine fue arduo y prolífico, para privilegio de los corazones sensibles y de los oídos más agudos. 

Filmografía como Compositor

1.   Madagascar (2005) (tema de "Born Free")

2.   Enigma (2001) *

3.   Playing by Heart (Corazones apasionados) (1998)

4.   Mercury Rising (Alguien sabe demasiado) (1998)

5.   Swept  from the sea (1997)

6.   Across the sea of time (1995)

7.   The Scarlett Letter (La Letra Escarlata) (1995)

8.   Cry, The Beloved Country (Llanto por la Tierra Amada) (1995) * *

9.  The Specialist (El Especialista) (1994) * *

10.  My Life (Mi Vida) (1993) *

11.  Ruby Cairo (1993)

12.  Indecent Proposal (Propuesta Indecente) (1993) * * *

13.  John  Barry: MOVIOLA (1993) (Concierto TV ) * * * 

14. Chaplin (1992) * 

15. The Witness (1992) (TV)

16. Dances with Wolves (Danza con Lobos) (1990) * *   

17. Masquerade (Mascarada) (1988)

18. The Living Daylights (Su nombre es peligro) (1987)

19. Hearts of fire (1987)

20. The Golden Child (En busca del niño dorado) (1986) (Música adicional "The Wisdom of the Ages")  

21. Peggy Sue got Married (Peggy Sue se casó) (1986)

22. Howard the Duck (Howard el Pato) (1986) 

23. A killing affair (1986)

24. Out of Africa (Africa Mía) (1985) * * *

25. Jagged Edge  (Al Filo de la Sospecha) (1985)

26. A View to a Kill (007 en la mira de los asesinos) (1985)

27. The Cotton Club (id.) (1984) *

28. Until September (Encuentro en París) (1984)

29. Mike`s Murder (Por amor a Mike) (1984)

30. Octopussy (1983) * *

31. The golden seal (1983)
32. High Road to China (Los aventureros del fin del mundo) (1983) *

33. Svengali (1983) (TV) 

34. Murder by phone (Invitación al peligro) (1982) 

35. Frances (id.) (1982) *

36. Hammett (id.) (1982)

37. The legend of the Lone Ranger (La Leyenda del Llanero Solitario) (1981)

38. Body Heat (Cuerpos Ardientes) (1981)

39. Touched by love (1980)

40. Raise the Titanic (Rescaten al Titanic) (1980) *

41. Inside Moves  (Regreso a la vida) (1980)

42. Night Games (Juegos Nocturnos) (1980) *

43. Shi di chu ma (El joven maestro) (1980) 

44. Somewhere in Time (Pide al Tiempo que Vuelva) (1980) * * *

45. The Black Hole (El Abismo Negro) (1979)

46.  Moonraker  (id.) (1979)

47.  Hanover Street (Pasión y sacrificio) (1979) * *

48. Willa (1979) (TV)

49. The corn is green (1979) (TV)

50. Scontri stellari oltre la terza dimensione (Encuentros estelares en la tercera dimensión) (1979)

51. Game of Death (El Juego de la Muerte) (1978) *

52. The Betsy (Los Desalmados) (1978)

53. The gathering (1977) (TV)

54. Young Joe, the forgotten Kennedy (1977) (TV)

55. The Deep (Abismo) (1977)

56. The war between the Tates (1977) (TV)

57. The white buffalo (El gran búfalo blanco) (1977) 

58. Eleanor and Franklin: The White House years (1977) (TV)

59. King Kong (1976) *

60. Robin and Marian (Robin y Marian) (1976) * *

61. Eleanor and Franklin (1976) (TV)

62. London conspiracy (1976) (tema central)  

63. The Day of The Locust (Como Plaga de Langosta) (1975)

64. Love amongs the ruins (1975) (TV)

65. The Man with the Golden Gun (007 Vs. El Hombre de la Pistola de Oro) (1974)

66. The Dove (Entre dos destinos) (1974) *

67. The Tamarind Seed (La Leyenda del Tamarindo) (1974)

68. The glass menagerie (El zoológico de cristal) (1973) (TV)

69. A Doll’s House (Casa de Muñecas) (1973)

70. Bang Bang (1973)

71. “Great mysteries” Serie de tv (tema central) (1973)

72. Alice’s adventures in wonderland (1972)

73. "The Aventurier” (1972) Serie de TV  (tema central)

74. Follow Me! (1972)

75. Diamonds Are Forever (Los Diamantes son Eternos) (1971)  

76. “The Persuaders” (Los Persuasores)  Serie de tv (tema central) (1971-1972)

77. Walkabout (Encuentro entre dos mundos) (1971) *

78. They might be giants (El caso de Justin Playfair) (1971)

79. The Last Valley (El Último Valle) (1971) *

80. Murphy`s War (La Guerra de Murphy) (1971) 

81. Mary, Queen of Scots (María Estuardo, Reina de Escocia) (1971)

82. Monte Walsh (id.) (1970)

83. On Her Majesty`s Secret Service  (Al Servicio Secreto de su Majestad) (1969)* *

84. Midnight Cowboy (Perdidos en la Noche) (1969) * * 

85. The Lion in Winter (El León en Invierno) (1968) *

86. Deadfall (La Caída Mortal) (1968)

87. Petulia (id.) (1968)

88. Boom (El ángel de la muerte) (1968)

89. The Whisperers (Susurros) (1967)

90. You Only Live Twice (Sólo se Vive Dos Veces) (1967)  

91.  Dutchman (1967)

92. The Quiller Memorandum (Conspiración en Berlín) (1966)

93. Vendetta (1966/I) TV Series (theme)

94. The Wrong Box (La Caja Equivocada) (1966)

95. Born Free (Nacido Libre) (1966) * *

96. The Chase  (La Jauría Humana) (1966)

97. Thunderball (Operación Trueno) (1965) * *

98. King Rat  (El caudillo de los desalmados) (1965)

99. The Icpress File (Archivo Confidencial) (1965)  

100.     Four in the morning (1965)

101.     The knack… and how to get it (El Knack... y cómo lograrlo) (1965)

102.     Mister Moses (Aventurero en Kenia) (1965)

103.     The Party`s Over (Y la juerga se acabó) (1965)

104.     Be my guest (1965) (canción)

105.     Boy and bicycle (1965) 

106.     Goldfinger  (007 vs Goldfinger) (1964) * *

107.     Séance on a Wet Afternoon (Al filo del abismo) (1964)

108.     A jolly bad fellow (1964)

109.     Man in the middle (Las dos caras de la ley) (1964)

110.     Zulu (Zulú) (1964) * * *

111.     “Impromptu” (1964) Serie de tv

112.     From Russia with Love (El Regreso del Agente 007) (1963) * *

113.     The L-Shaped Room (El cuarto indiscreto) (1962)

114.     Dr. No (007 vs el Doctor No) (1962)

115.    The amorous Mr. Prawn (Las amantes del ministro) (1962)

116.     Girl on a Roof (1961)

117.     Beat Girl (1960)

118.     Never Let Go (Aunque me cueste la vida) (1960)

119.     “Drumbeat” (1959) Serie de TV

                                           

                                                   Filmografía como actor

1.    The Living Daylights (Su nombre es peligro) (1987) (sin crédito)... Director de Orquesta

2.    Deadfall (La Caída Mortal) (1968)... Director de orquesta

3.    It`s All Happening (1963)... Cameo

Notas: * Buena ** Muy Buena *** Excelente  (La calificación es para su banda sonora)                                                                                                                    Los títulos en español son los asignados en Latinoamérica.

CUATRO HIJAS (Cine para aprender a vivir 2)

Una familia que no olvidarás jamás

Quienes vean esta película, podrán comprobar algo relevante: Tener una familia unida es una de las cosas más gratas que pueden sucedernos. La alegría se multiplica, la seguridad se respira en cada uno de los rincones de nuestra casa y la dicha de compartir incondicionalmente, ilumina con grandes resplandores cada nuevo día. Una familia unida es simiente de gran peso para una sociedad en paz, es ejemplo que inspira a otros, y es la calma interna y externa que todos anhelamos.


Adam Lemp, un músico con honores, cuenta con una familia donde la luz resplandece a plenitud. Vive con sus cuatro hijas: Ann, Emma, Kate y Thea, las cuales siguen sus pasos y fluyen musicalmente con enorme virtuosismo. Y con ellos vive la tía Etta, una mujer de carácter firme, pero encantadora. Las cuatro chicas sueñan y esperan regocijadas la plenitud de la vida. Thea es cortejada por un "risitas" ya mayorcito (el señor Crowley); Kay canta como los ángeles, pero teme dejar el hogar para tomar una oportunidad que se le brinda; y Ann y Emma -quienes viven muy apegadas la una a la otra- planean seguir solteronas para continuar apoyándose durante toda la vida.


Pero, como suele suceder, la rueda de la vida nos propone otros planes a ver como los tomamos. Y entonces, entra en la familia un joven y entusiasta compositor llamado Felix Deitz... y tras él, un singular y negativo pianista, conocido como Mickey Borden.


El filme está colmado de magníficos toques de comedia, de fascinante romanticismo y de un trasfondo humano de enorme significado. El director Michael Curtiz consigue extraer toda la magia de un grupo de noveles actores que iniciaban aquí una promisoria carrera que los llevaría hasta el éxito. John Garfield hace un debut sólido y premonitorio, y es muy probable que, al final de su vida, se haya acordado de éste, su primer filme, a la hora de decidir como dar el último paso. Jeffrey Lynn revela un enorme carisma en el rol de Felix (la conmovedora escena en que Ann acaricia su abrigo antes de entregárselo ¿no la habrán visto luego en un filme de 1956?). Priscilla Lane se impone al resto de sus hermanas con ese toque de ángel con el que siempre supo brillar. Y Gale Page hace una preciosa Emma en reemplazo de Leota, la única hermana Lane que no fue aceptada por Curtiz. Con ellos, los veteranos Claude Rains y Flora Robson, nos dan una dosis de actuación difícil de olvidar.

"CUATRO HIJAS" es cine para la eterna memoria. La clase de película que uno se anima a ver dos, tres y muchas veces, porque en cada ocasión, sientes que te hace más grata la existencia. Y la manera como Curtiz cierra esta bella historia, es una de las más encantadoras que he visto en toda mi vida.


El éxito de este filme fue de tal magnitud que, el mismo equipo, fue invitado para hacer seguidamente "Hijas valerosas". Y dos secuelas proseguirían la historia de "CUATRO HIJAS": "Cuatro esposas" y "Cuatro madres", esta última dirigida por William Keighley.
                                                                                           
                                                                                                 Luis Guillermo Cardona

¡QUÉ BELLO ES VIVIR! (Cine para aprender a vivir I)

  

Ven a descubrir la grandeza que hay en ti

Hacerse rico es difícil cuando aspiras a lograrlo con honradez, y con el simple cultivo y ejercicio de tu talento. Implica capacitación, perseverancia, superación de fracasos y dignidad a toda prueba.¡Y cuenta con las tentaciones que se pondrán en tu camino! En cambio, hacerse rico es muy fácil cuando quieres hacerlo a como dé lugar. Basta perder los escrúpulos; ver a cada hombre como algo insignificante, valioso apenas por lo que puedas quitarle; y tener la fija idea de que, el dinero, es lo único que importa en este mundo. Pero, hay un hecho que deberías tener muy claro porque es ley existencial: el ser humano que elige la primera opción, será profundamente feliz, aún cuando no llegue nunca a hacerse rico. El segundo, por su parte, jamás será feliz aunque llegue a poseer todo el dinero del mundo, pues, la felicidad es un imposible para quien quiere lograrla pisoteando a los demás.

¡QUÉ BELLO ES VIVIR! es uno de los ejercicios cinematográficos más bellos y significativos que cualquier ser humano pueda llegar a apreciar. Sus lecciones son esenciales y dan clara cuenta del valor de la existencia y del papel que cada uno juega en la transformación de la humanidad. Ningún ser humano es insignificante y cada uno es un fuerte eslabón en la grandiosa cadena de la vida.

George Bailey sueña con recorrer el mundo, pero tiene un padre dueño de una financiera-constructora con la que ayuda a los menos favorecidos a salir de las covachas en las que ahora viven. Y cuando éste muere, el negocio arriesga a caer en manos de Henry F. Potter, un arribista banquero que sólo busca su propio beneficio. Entonces, George acepta ser nombrado gerente ejecutivo de la empresa de su padre, y Potter hace lo imposible para poder dominar a su única competencia.


Cuando llega la gran crisis, asistiremos a una de las más bellas demostraciones del significado de la vida, de la mano de un singular visitante que hace realidad un deseo de George Bailey. Es una lección que no debería olvidarse jamás, y es la que hace que este grandioso filme alcance las cuotas de arte por excelencia. Una idea original y de la más honda sabiduría que convierte a "¡QUÉ BELLO ES VIVIR!" en un clásico imperecedero y siempre de actualidad.

El director, Frank Capra, logra una cuidada ambientación de época, y sus chispas celestiales tienen sumo encanto con el tono humorístico con que son realizadas. Pero, cuando los hechos precisan de conciencia y sabiduría, la objetividad se desborda para darnos una visión de la existencia que no suele verse con frecuencia en el cine.


Felices actuaciones de James Stewart, Lionel Barrymore, Donna Reed, Henry Travers  y del resto de actores que les secundan.


"!QUE BELLO ES VIVIR!" es un filme con el que quizás te saldrán unas cuantas lágrimas de alegría. La alegría inconmensurable de poder ver. 


                                                         Luis Guillermo Cardona 

Lenguaje cinematográfico

Cada expresión artística posee sus propios medios que le hacen único e irrepetible. Es éste su lenguaje y en él se encuentran palabras, formas, colores, espacios, técnicas, ritmos, insertos, tiempos... los cuales trazan un camino que se proyecta hasta el infinito y que, cada tanto, motiva innovaciones que van transformado y enriqueciendo dicha expresión o arte. 
El cine es considerado el séptimo arte, primero, porque surgió con posterioridad a la pintura, la literatura, la escultura, la arquitectura, la música y la danza-teatro, que han sido catalogados como los primeros bellos artes. Y logrando una confluencia de todos estos lenguajes, creó una síntesis y desarrolló su propia expresividad con una riqueza tan fluida y original que, para muchos, es hoy el arte por excelencia. 
Saber hoy día de lenguaje cinematográfico, es esencial para el entendimiento profundo de cualquier película, pues, en su carencia, no es posible ir más allá de los simples elementos argumentales que ésta nos ofrezca, lo que dará siempre lugar a una lectura, sesgada o superficial. Sin el complemento de los valores formales de una obra cinematográfica, toda supuesta crítica, no será otra cosa que emocionalidad literaria de muy escaso tenor.

"CONTRASEÑA" te ofrece la oportunidad de acercarte a los elementos básicos que conforman el lenguaje cinematográfico, con la certeza de que será un recurso muy útil en tu proceso formativo. 

(Está organizado por orden alfabético)

Por: Luis Guillermo Cardona

A


ACCIÓN: En primera acepción, son todos los hechos e incidentes que ocurren en el argumento o historia de un filme. También, con esta palabra, se ha denominado a ese género de películas donde, en la base argumental, abundan las persecuciones y los asaltos, y pululan los enfrentamientos a golpes y con armas, la explosiones, destrucciones y todo lo que signifique destreza o violencia.

ACCIÓN PARALELA: Hace referencia a dos situaciones que suceden al mismo tiempo dentro de la trama. Ejemplo: Están asaltando un banco y mientras se realiza el asalto se intercala la acción con la llegada de la policía.

ACELERADO: Representar los movimientos más rápidos que en la realidad, mediante el recurso de rodar a 16 o 18 fotogramas por segundo, en lugar de los 24 FxS que originan el movimiento normal. Es un recurso muy común que facilita, y favorece, el rodaje de las secuencias de acción sin exponer riesgosamente la vida de los actores o de los animales que las ejecutan. Este recurso es el que hace que veamos caballos que casi vuelan, autos que avanzan más rápido que la luz, individuos que corren con más celeridad que las gacelas... y héroes que golpean con la rapidez de un rayo. Valga decir que, si el acelerado no fuera posible, el cine de acción se desmoronaría como un castillo de naipes.

ADAPTACIÓN: Siempre que una novela, obra teatral, cuento, cómic... va a ser llevado(a) al cine, es indispensable hacer modificaciones a la hora de convertirle en un guión cinematográfico, pues toca prescindir de lo subjetivo, de lo que se considere innecesario o imposible de rodar (técnica o económicamente) y además, suelen añadirse otros elementos que posibiliten el rodaje, aumenten el interés... o que preserven la coherencia frente a lo eliminado.

ALTA FIDELIDAD: Sistema de registro y reproducción de sonidos y música en el que se han eliminado al máximo las distorsiones o ruidos interferentes.

ANAMORFIZACIÓN: Sistema óptico logrado con unos lentes llamados Hypergonar que comprimen lateralmente la imagen, haciendo que, al proyectarla, se amplíe en un 100%. A este sistema se le denominó Cinemascope.

ÁNGULO: Punto de vista en el que se ubica la cámara al momento de comenzar el rodaje.

ANIMACIÓN: Darle movimiento a objetos inanimados por medio de artificios fílmicos o con ordenadores. En principio, se lograba filmando plano por plano, hasta lograr las 24 imágenes x segundo, con lo que se adquiría la sensación de movimiento. Era una labor extenuante y dispendiosa. Ahora, con ayuda de los ordenadores se hace, con mayor eficacia y realismo, esta especial tarea artística.

ANTICLIMAX: Resolución plana y sin interés, sobrepuesta e innecesaria al conflicto o trama de una película. Suele ocurrir que, después de terminar la acción con un desenlace lógico, se añaden otros incidentes que no vienen al caso y que pueden verse como un segundo e innecesario desenlace.

ARGUMENTO: Asunto de que trata la película. Es la base narrativa de los hechos que van a contarse, descritos en forma de cuento, sin incluir diálogos o detalles técnicos.

ARQUITECTO DECORADOR: Profesional encargado de diseñar los bocetos de los decorados y, en ocasiones, realizar maquetas de los mismos. Dirige también la construcción de escenarios y se ocupa de la selección del mobiliario.

ARRIFLEX: Cámara de 35 mm fabricada durante la 2a Guerra Mundial. En principio, se utilizaba para rodar reportajes, pero se volvió luego de gran utilidad para todo tipo de películas por ser altamente funcional.

ARTE Y ENSAYO: Salas de cine especializadas en la difusión de clásicos del cine o películas que destacan por determinados méritos. También se usan para estrenar cine independiente.

ASESOR: Especialista en un tema determinado al que se llama para que asesore al guionista o al Director  sobre el asunto de la película. Puede ser un abogado, médico, psicólogo, historiador...

AUTOR (CINE DE): Término acuñado por los cineastas franceses para señalar aquel cine en el que, el director deja, claramente impreso, un estilo y una particular visión del mundo. Comúnmente, se trata de directores que han contado con una gran autonomía al momento de hacer sus películas.

AVANCE (TRAILER): Montaje llamativo que, con fines publicitarios, se hace de algunas escenas de un filme.

AVANT-GARDE: Movimiento cinematográfico señalado como Vanguardista, surgido en 1908 y desarrollado hasta la década del 20, en Alemania y Francia. En él se rompía con todas las fórmulas y lenguaje del cine convencional. Como vanguardista se denomina, ahora, a cualquier filme que proponga un estilo original que renueve todo lo establecido.